В студенческие годы был у нас такой предмет — композиция костюма. Изучали мы правильные пропорции в одежде. Уверена, что в украшениях есть похожие правила построение композиции, вот только никем толком не изученные (или я ошибаюсь). А ещё есть врожденный художественный вкус.

Есть такое понятие как «золотое сечение», пыталась с ним сегодня разобраться, но как переложить язык математики в украшение? скажу честно, ничего не поняла))) пересмотрела кучу статистических картинок и на этом закрыла гугл)))) вот мне тоже хочется сотворить не просто что-то в минималистическом варианте, а что-то такое аховое, что бы много всего, но правильно. Тоже животрепещущая тема для меня. Хотелось бы услышать мнение больших мастеров, ну хоть какие-нибудь пояснения.

Вопрос ставите некорректно. Когда человек видит, что одно — хорошо, а другое — так себе, то, согласитесь, это уже проявление именно художественной чуйки, определенного видения. Проблема не в том, что вы не видите что хорошо, а что плохо, а в том, что не умеете сами строить композицию, которая вас удовлетворит. А умения, навыки — это уже дело наработки. Умение строить композицию лепую и по цветам, и по рисунку — это не только знания, но и навык. Давала ссылки на книжки по композиции и колористике, с которых можно начинать (то есть на знания). Сейчас еще разок их поищу, может интересно будет.
Ну, вот самые основы
Голубева, основы композиции www.newsman.tsu.ru/wp-content/uploads/library/photojourn/golubeva.pdf
На колористику тут businka.org/advice/2015/04/27/koloristika.html
Вот тут статья прикольная www.coposic.ru/kompoziciya-napravlenie/k-dekorat-iskusstvo/
Ну, и вообще читать и тренироваться с любыми материалами, не только с бисером и камешками — очень полезно.

Значит, я не одна такая…

По цветосочетанию вот хорошая книга

посмотреть здесь можно

А мне второе понравилось. Ощущение мягкого мха...

все эти вопросы и про меня
за ссылки спасибо, пошла смотреть

Моя темка, потому как только такие колье и делаю. В смысле многокомпонентные. Если писать, то «бумаги не хватит».
Я не вижу колье, как оно должно выглядеть окончательно. Только образно. И рисовать не умею.
Просто плету и вышиваю элементы, потом раскидываю их на пенопластовом манекене до тех пор, пока не понравится расположение.

Вдогонку к теме. В любом украшении, а особенно в «сложносочиненном» присутствует печальная тема единого образа. Печальная, потому что про нее редко помнят. И мастера украшений в том числе. Тема еще более больно-острая, чем простая гармоничность самого украшения, т.к. касается не только мастера, но и модели, и фотографа. Так что на живых примерах разборы делать — отгребешь столько, что потом по гроб жизни из гуано не выберешься  То, что интересное украшение можно «убить» — известно давно. Гораздо поучительнее случаи, когда жутко несуразное украшение внезапно играет на модели, если «попадет» в какой-то специфический образ, если само становится станет элементом композиции. Так что, вполне возможно, что достаточно «размазанная» мохнатка со второй фотографии в подходящей теме будет не только привлекать внимание, но и украшать

Я бы могла развить эту тему, но у меня практически асимметричные работы.
Вы привели пример симметрии. Хотя принципы построения украшений одни и те же.
Если интересно, то чем я сама довольна
biser.info/node/320495
biser.info/node/356926
biser.info/node/314330
biser.info/node/425124

Попробую.Фото потемнее выбрала.

1.Подбирала материалы по теме моря.
2.Примерно представляла окончательную форму колье. У меня классическая гривна.
3.Зеленый морской еж-самый крупный элемент. Размещаю слева. Выше? Залезет на плечо. Ниже? На грудь съедет. В еже дырку прикрыла свариком. Элемент стал еще ярче, весомее, что ли.
4. Для баланса: два маленьких ежа по правой стороне.Сегодня я бы сдвинула их немного друг к другу.
5. Центральный элемент: морская звезда и окаменелый коралл. Если звезду не окантовать зеленью, а розовым, останется пробел в колье. Если бы ромб коралла перевернуть вверх ногами. то центр колье визуально вытягивается.
6.Пик белой ракушки, угол ок. коралла и нижний еж справа образует треугольник. Задуманная изначально форма колье.
7. Желтых ракушки две. Если бы была одна, она притягивала бы на себя внимание, поскольку отличается цветом от основных цветов. Можно было разместить только одну, но тогда по центральной внртикальной оси колье.
8. Дальше заполнение плетеными трилистниками: в центре они крупнее, к плечам мельче.
9. Металлическую ленту добавила в самом конце, захотелось волн. Раскидала жемчужинки, чтобы оживляли.
10. Ни на какой абсолют не претендую, описала, как мыслилось.
11. Критиковать можно.